Nueva York termina mañana con las actividades programadas en La Semana del Diseño 2012: muchas muestras, muchas instalaciones, muchas propuestas, como siempre. Sin embargo, los ecos de un acontecimiento lamentable han estado circulando por los periódicos y la red. El artista japonés Takeshi Miyakawa, quien vive en Brooklyn desde los ochenta, fue arrestado el fin de semana por colocar una instalación en las calles de la ciudad.
Miyakawa preparó un conjunto de bolsas de plástico, iluminadas por dentro, con la leyenda Yo [corazón] Nueva York. Logró...
instalación
El artista neoyorquino Tom Sachs será igual de terrícola que todos nosotros, pero está dispuesto a explorar el espacio y lo hace de una manera muy peculiar. Su proyecto se llama Space Program: Mars y fue inaugurado ayer en Park Avenue Armory, Nueva York, donde estará abierto al público hasta el 17 de julio.
Sachs se reunió con un equipo selecto para construir una falsa misión a Marte en este edificio de Manhattan. En la instalación podrán verse artefactos típicos de los viajes espaciales: desde las...
Arquitectura, tecnología y diseño guardan una relación innegable y están cada vez más cerca el uno del otro. Las tres disciplinas sirvieron de estímulo para el arquitecto japonés Akihisa Hirata, quien empleó tecnología Panasonic en el desarrollo de la instalación Fotosíntesis, basada en paneles solares y exhibida en la Semana del Diseño 2012 en Milán. El lugar elegido: uno de los jardines de la Universidad de Milán. Es como si esos paneles formaran un árbol que se levanta bajo los arcos y los pasillos.
De acuerdo...
Las nubes, esos indicadores de lluvia que ocultan el sol y oscurecen el panorama. Se las puede entender de diferentes maneras. Y si no, pregúntenle a Berndnaut Smilde. Este artista nació en 1978, en Holanda. Lleva años dedicado a realizar instalaciones, esculturas y fotos. Suele crear espacios efímeros en diferentes escenarios que emplea como salas de exhibición. Yo definiría su obra más reciente como ecléctica. Actualmente presenta la exposición fotográfica Out of Focus en la galería Saatchi de Londres. Antes de eso exhibió un fotomural...
¿Hace cuanto tiempo que no sostienen un lápiz entre sus dedos? La verdad es que yo, como diseñadora, suelo hacerlo bastante seguido, no tan seguido como debería pero siempre prefiero comenzar con el proceso de bocetaje a papel y lápiz, pero varios de mis colegas suelen saltarse este paso y comenzar directamente en la computadora. No juzgo, cualquiera de las dos, desde mi perspectiva, cumplen con su cometido.
Con el creciente uso de la tecnológica, es cada vez menos visible el uso de herramientas “antiguas” como...
Algo mejor que el arte, para mi, es el arte hecho por mexicanos. No es por tomar ninguna postura nacionalista, pero de verdad que gusto demasiado de toparme con propuestas de mis compatriotas y pocas cosas me llenan de tanto orgullo pues, nada me place más, que observar a mi gente plasmando en sus obras la esencia de un país tan maravilloso como lo es México.
Este es precisamente el caso de Gabriel Dawe, artista textil y gráfico, que combina con maestría sus conocimientos en ambas...
Carsten Höller, el artista belga famoso por desplegar su serie de toboganes en la Tate Modern de Londres en 2006, ahora vuelve a sorprender con una instalación conceptual llamada Soma en el museo de arte contemporáneo de la Hamburger Bahnhof, situado en una antigua estación ferroviaria de Berlín.
Cualquier visitante que así lo requiera podrá pasar la noche, solo o acompañado de una persona, en una habitación de hotel especialmente diseñada por Höller, con minibar y servicio de desayuno incluidos, que está ubicada en el centro...
Los artistas cubanos Marco Castillo y Dagoberto Rodríguez, más conocidos como Los Carpinteros, llevan más de 20 años sorprendiendo con sus exhibiciones, como la memorable instalación en el PS1 del 2001 y esta montaña rusa, parte de su colección de esculturas simples que, sin necesidad de referencias obvias, ofrecen un mensaje de una complejidad gratificante.
La Montaña Rusa, la larga cama ondulante que se asemeja a una montaña rusa de parque de diversiones, trae a la mente los aspectos escalofriantes e incontrolable de los sueños. El...
Ai Weiwei, el famoso artista conceptual chino famoso por su activismo en contra del gobierno de su país, está dando que hablar con su nueva exhibición en el Tate Modern de London. Como parte de una serie para Unilever, ha llenado un ala del museo con 100 millones de semillas de girasol, hechas porcelana y usando métodos tradicionales donde cada semilla ha sido esculpida y pintada a mano.
Las piezas, como podría suponerse, no las realizaron sus asistentes en un estudio artístico del barrio bohemio de...
Londres es una ciudad de la que hablamos mucho en Monkeyzen. Más que nada porque cada día nos enteramos de algo nuevo allá: alguna acción, alguna campaña notable, etc. Al parecer esta ciudad no descansa nunca, al menos en términos de diseño. En esta ocasión, veremos algo muy lindo: Spontaneous City, un concepto de cajitas para los pájaros diseñados por London Fieldworks. ¡Veamos!
London Fieldworks (LFW) es un duo de artistas preocupado por la ecología, la investigación, la creatividad y muchas veces sus proyectos tienen una...
Esta artista nacida en Quincy, Massachusetts en 1946 y radicada actualmente en New Jersey, sabe combinar con excepción luz y color a través de escultura, instalación y fotografía; a la cual llegó casualmente por el mero deseo de documentar su obra.
Hoy sus fotografías combinan realismo y surrealismo y por momentos nos recuerdan aquellas escenas imaginadas por René Magritte. Lo que me cautivó de esta artista es su sutil mirada a la sociedad de consumo actual con un resultado estético literalmente alucinante. Si continuas leyendo podrás...
Nacidos en Cuba, Alain Guerra (Matanzas, 1968) y Neraldo de la Paz (La Habana, 1955) conforman el dúo artístico Guerra de la Paz.
Bajo este nombre trabajan juntos desde 1996 en su estudio de Miami con una impronta muy particular, que incluye disciplinas como la escultura, la instalación y la fotografía y entre sus temas los conflictos contemporáneos como la política y el consumismo, que recalan junto a los símbolos de fe para construir sus originales esculturas textiles.
Su concepto radica en las “historias silenciosas” que esconden...
Ya hemos hablado en varias ocasiones de una tendencia urbana a decorar las calles, a volverlas más verdes. Por ejemplo, Alejandra nos comentaba en su momento acerca de una acción que consiste en llenar de tierra los baches de las calles y así crecer plantas mientras Natalia nos hablaba de cómo la gente se reune para plantar semillas en los lugares públicos.
Hoy veremos el trabajo de una joven artista inglesa llamada Anna Garforth. Desarrolló un proyecto que se llama Head Gardening, que es muy original....
Hace un tiempo, Natalia nos comentaba acerca de iniciativas urbanas verdes, o mejor dicho guerilla gardenning. Lo que vamos a ver hoy es un poco diferente ya que se trata de piezas de arte que realiza un joven inglés radicado en Liverpool. Hoy comentaremos el proyecto Garden Furniture, de Kevin Hunt, escultor, que ni es tan reciente pero que sigue siendo sorprendente.
“El proyecto Garden Furniture surgió de mi interés en crear esculturas que lleven elementos tanto permanentes como efímeros, alterando un mueble estático […], el...
¿Será que nos volvimos más expresivos? Quién sabe, pero la verdad es que con aplicaciones como Twitter o el editor de estado (status updater) de Facebook, parece que tenemos más cosas que contar que nunca. Y si le prestamos atención a estos tuits y estados de Facebook, nos damos cuenta que compartimos muchas veces emociones, ya no sólo contenido. Ese es el punto de partida de un proyecto que vamos a comentar ahora.
Murmur Study es un proyecto de Christopher Baker en colaboración con Márton András...




















